Ville d’Autore come Opere Permanenti
Una villa d’autore non diventa architettura perché è grande, costosa o spettacolare.
Può possedere materiali ricercati, tecnologie avanzate, viste eccezionali e una costruzione impeccabile, e rimanere comunque soltanto edilizia di alto livello: una superficie destinata a rappresentare il proprio tempo e a essere sostituita quando quel tempo cambia.
Nel lavoro di Fausto Ferrara, architetto, artista e autore italiano, una grande dimora privata comincia invece quando il progetto smette di rispondere all’immagine e assume la responsabilità della durata.
È qui che la villa può diventare Opera Abitabile.
Non un oggetto da mostrare, ma una forma capace di stabilire una relazione necessaria tra uomo, luogo, materia, luce, acqua e tempo.
L’opera permanente non cerca di appartenere alla moda del presente.
Cerca di resisterle.
La villa non è un prodotto
La cultura residenziale contemporanea ha progressivamente trasformato la villa in una somma di prestazioni.
Dimensione, vista, piscina, materiali, tecnologia, comfort e riconoscibilità vengono combinati fino a costruire un’immagine apparentemente unica, ma spesso perfettamente sostituibile con un’altra.
Il problema non è economico.
È ontologico.
Una costruzione può avere un valore elevatissimo e non raggiungere mai la condizione dell’architettura.
La Griglia E9 nasce anche da questa separazione: tra Architettura ed Edilizia, Opera e Costruito, Luogo e Superficie, Forma Necessaria e Immagine.
Nell’opera di Ferrara il valore della commissione non autorizza l’arbitrio formale.
Lo rende più responsabile.
Più crescono scala, risorse e complessità, maggiore diventa la necessità di impedire che il progetto venga ridotto alla rappresentazione del committente.
Il monolite: massa, gravità, permanenza
Il monolite non è uno stile.
È una condizione dell’architettura nella quale forma, materia e gravità smettono di essere elementi separati.
La massa non viene utilizzata per produrre monumentalità. Serve a dare consistenza al limite, a proteggere, trattenere l’ombra, incidere la luce, costruire profondità.
Pareti, basamenti, superfici scavate e grandi elementi continui producono una presenza che non dipende dalla decorazione.
L’architettura acquista peso senza diventare pesante.
La materia non riveste la forma.
È la forma.
È in questa condizione che cemento, pietra, acqua, vuoto e ombra possono appartenere allo stesso organismo e sottrarre l’edificio alla fragilità dell’immagine.
La permanenza non coincide allora con l’immobilità.
È la capacità dell’opera di continuare a essere necessaria quando il linguaggio che l’ha circondata è già scomparso.
L’organismo plastico: la forma non si compone, nasce
All’apparente immobilità del monolite corrisponde un secondo principio: l’organismo plastico.
Una villa d’autore non nasce dalla composizione di facciate, volumi o immagini autonome.
La forma si sviluppa attraverso continuità, tensioni, compressioni, aperture, soglie e variazioni della materia.
Interno ed esterno cessano di essere due sistemi indipendenti.
Il muro può diventare percorso.
La copertura può diventare terreno.
Il vuoto può diventare stanza.
L’acqua può costruire distanza.
La luce può rivelare la massa invece di decorarla.
L’organismo plastico non cerca libertà formale.
Cerca necessità.
Per questo ogni parte deve poter essere letta come conseguenza dell’intero e non come gesto aggiunto successivamente.
È la differenza tra un edificio composto e un’opera generata.
Villa Anelli, Lago di Garda: oltre 2.200 m² come organismo unitario
Villa Anelli, sul Lago di Garda, sviluppa oltre 2.200 m² e appartiene alla ricerca di Ferrara sull’Opera Abitabile.
La grande scala non viene risolta attraverso l’accumulo di episodi architettonici.
Il progetto costruisce invece un organismo unitario nel quale massa, acqua, paesaggio, protezione e apertura appartengono alla stessa struttura.
Il rapporto con il lago non viene ridotto alla ricerca della vista panoramica.
L’acqua diventa misura della distanza, dell’orizzonte e del tempo.
L’architettura decide quando mostrare il paesaggio e quando sottrarlo. Costruisce differenti condizioni di esposizione e intimità, facendo della privacy una qualità spaziale e non una semplice separazione fisica.
Villa Anelli dimostra che una residenza di oltre duemila metri quadrati può conservare unità autoriale e misura.
La dimensione non produce dispersione.
Viene ricondotta a una forma.
Il lavoro di Ferrara, compresa Villa Anelli, è stato oggetto della lettura critica di Kenneth Frampton, che ha collocato la sua ricerca nella cultura tettonica e nella continuità critica di autori come Kahn, Scarpa, Ando e Zumthor, riconoscendone al tempo stesso l’autonomia.
Casa 1, Formentera: la grande dimensione può scomparire
Se Villa Anelli dimostra come la grande scala possa diventare organismo, Casa 1 a Formentera dimostra che la stessa scala può arrivare quasi a sottrarsi alla percezione.
L’opera sviluppa circa 1.850 m² ed è prevalentemente ipogea.
La costruzione entra nella topografia costiera, aderisce alla pendenza e utilizza la profondità del terreno come parte dell’architettura.
Il valore di realizzazione, pari a circa 4.890 €/m², indica la consistenza della commissione.
Ma proprio qui emerge il criterio: le risorse economiche non vengono trasformate in esibizione.
Vengono assorbite dall’opera.
Roccia, acqua, ombra, terrazze e aperture controllate permettono a un organismo di grandi dimensioni di non imporsi come oggetto autonomo sul paesaggio.
Casa 1 è stata pubblicata nel 2025 su Platform Architecture and Design, n. 55.
La grande villa smette così di essere sinonimo di visibilità.
Può diventare sottrazione.
L’opera permanente non rappresenta il presente
La permanenza non dipende semplicemente dall’utilizzo di materiali destinati a durare più a lungo.
È prima di tutto una questione di criterio.
Un’opera permanente non cerca di essere contemporanea attraverso il riconoscimento immediato dei segni del proprio tempo.
Non rincorre tendenze.
Non costruisce scenografie per l’immagine.
Non assume il programma come giustificazione sufficiente della forma.
Cerca invece una relazione nella quale Essere, Luogo e Forma non possano essere separati senza distruggere l’opera stessa.
È il territorio teorico della Trilogia della Misura.
In questa prospettiva, una villa d’autore non è una casa eccezionale.
È un’opera nella quale il vivere quotidiano viene affidato a una forma capace di attraversare il tempo.
Un autore per grandi commissioni private
Per Ferrara l’autorialità non consiste nell’applicazione di un linguaggio riconoscibile a programmi differenti.
L’autore non arriva dopo il luogo per imporre la propria firma.
È responsabile del processo attraverso il quale quel luogo può diventare opera.
La stessa responsabilità attraversa scale e programmi differenti: da Villa Anelli a Casa 1, fino al Tempio del Silenzio a Torrenieri, padiglione sacro privato realizzato per una committenza appartenente a una delle più importanti famiglie della cultura della moda italiana e pubblicato da C3GLOBE nel 2026.
Programmi differenti.
Un unico criterio.
L’opera deve governare materia, costruzione, risorse e tecnica senza essere governata dalla necessità di apparire.
Per l’ingegnerizzazione, il coordinamento tecnico e l’esecuzione, Ferrara opera attraverso Arckeo Executive Workshop, fondato nel 2004 e subordinato alla sua direzione scientifica e progettuale.
La responsabilità autoriale resta di Fausto Ferrara.
Conoscere l’opera prima di commissionarla
Prima si conosce l’opera, poi si parla.
Una possibile committenza nasce dalla conoscenza delle architetture, dei testi e della ricerca di Fausto Ferrara.
Una grande dimensione, un luogo eccezionale o una disponibilità economica importante non costituiscono, da soli, condizioni sufficienti per un incarico.
Solo quando esiste una reale corrispondenza tra luogo, committente e possibilità dell’opera si apre il confronto progettuale.
